其琴曲多感慨世事，寄情山水，追求中和至靜的境界，代表作品有《水東游》、《碧澗流泉》、《漁樵問答》、《神化引》等。在琴譜和琴學理論方面，嶺南派也頗多建樹，主要流派典籍包括云志高的《蓼懷堂琴譜》（1686）、黃景星的《悟雪山房琴譜》（1836）、何斌襄的《琴學匯成》（1869）、容慶端和林芝仙的《琴瑟合譜》（1870）、朱啟連的《鄂公祠說琴》（1898）等。此外，嶺南派還擁有“天蠁”、“松雪”、“振玉”、“水仙”等名琴，清音雅奏與傳世法曲相映生輝。

     嶺南琴派近代主要代表人物是鄭健候和楊新倫師徒二人。鄭健候，生卒年不詳，廣東中山人。他自幼學琴于其祖母鄭夫人，指力過人。相傳鄭家祖傳名琴“松雪”一張，連當時已聞名全國的琴家都彈弄無聲，唯鄭先生彈奏此琴錚錚作響。 楊新倫（1898~1990），廣東番禺人，早年為武術教師，先后在廣東、上海、天津、沈陽等地工作。1929年他為得到嶺南琴藝真傳，幾經波折始成為鄭健候的門徒，并隨后將鄭氏供養在家中達二十年之久，戰事爆發失去聯絡。1953年楊新倫返粵定居，成為廣東省文史研究館研究員。1960年楊先生被聘任為廣州音樂專科學校（即今星海音樂學院）古琴專業的教師，學生有謝導秀、關慶耀等人。1964年后他又在家中設帳傳授嶺南琴學，主要門生有袁建城、羅巧靈、區君虹、王懷志、林仲偉等人。另外，影響較大的琴人還有：云志高、何洛書、何耀琨、楊錫泉、李寶光、何斌襄、陳恭尹、容慶端、容心言等人。

     區君虹，1975年始拜嶺南琴派古琴大師楊新倫為師，全面學習并繼承了楊新倫大師的古琴彈奏藝術、傳世老古琴的修復技術，并致力于研究古琴的斫制和改革。在古琴演奏上，其繼承了楊新倫大師“剛健、爽朗、明快”的嶺南琴風，強調彈奏古琴要謹守傳統的演奏風格，加之太極、金石、書法等國學神粹的融匯揉合。此外，在修復傳世老琴享有極高的聲譽，不少人慕名攜殘破老琴求修。1976年正式踏上斫制中國古琴的道路，1999年獨創的“古木琴”受到了國內各大琴廠的效仿。同年開設琴館開始授徒，累計學生人數已有300人，學生均來自各行各業，一直以來對嶺南古琴神韻的領悟和堅持，使“嶺南琴派”的真實風格得以承傳和發揚。