近年來，隨著嶺南古琴藝術逐漸受到重視，在嶺南琴家和琴人的共同努力下，嶺南琴歌取得了長足發(fā)展。目前，已有不少廣東音樂名作被改編成琴歌，如《平湖秋月》《禪院鐘聲》等。嶺南古琴傳承人謝東笑在創(chuàng)編當代嶺南琴歌方面做出了重要貢獻，他創(chuàng)作并發(fā)行了琴歌組曲《詩經》，以及取材于唐詩、客家繞口令與佛樂的《靜夜思》《水打一雙屐》《菩提本無樹》等作品。但是作為嶺南古琴藝術的重要組成部分，嶺南琴歌并沒有被廣泛普及，嶺南琴派仍以彈為主，從事古琴吟唱教學的人也比較少見。琴人詩客雅集偶見自彈自唱大多是來自傳統(tǒng)琴歌，吟唱取材于嶺南本地詩人所作的古詩詞，融入當?shù)鼗浨⒚窀枨{的更是少之又少。網絡上關于嶺南琴歌的音頻、視頻資源也只有寥寥幾首。鑒于古琴演奏要求較高，古琴吟唱更容易推廣，故而當代嶺南古琴琴歌的創(chuàng)新和推廣成為傳承嶺南古琴藝術不可或缺的一環(huán)。

        嶺南古琴藝術深受儒道兩家思想的影響，形成了清和淡雅、溫柔醇厚、優(yōu)雅恬靜的獨特風格。在琴曲創(chuàng)作中，嶺南琴人善于寄情山水，抒發(fā)對自然的敬畏與向往；同時，他們也將人世間的悲歡離合、喜怒哀樂融入琴音之中，使聽眾在聆聽時能夠感受到深厚的情感共鳴。

        南宋末年，隨著宋室的南遷，中原文化大量涌入廣東地區(qū)，對嶺南琴學的發(fā)展產生了深遠的影響。這一時期，廣東地區(qū)的琴學氛圍日益濃厚，琴人輩出，嶺南琴派逐漸嶄露頭角。在后來的幾百年中，嶺南琴學不斷繁榮昌盛，涌現(xiàn)出許多杰出的琴家和琴曲作品，為中華民族音樂藝術的發(fā)展做出了重要貢獻。